줄거리 요약
1942년 태평양 전쟁의 긴장감이 울리는 시대, 호주 군함은 전선에 투입되기 위해 팀을 싣고 티모르 해(Timor Sea)를 횡단 중이다. 이 배에는 갓 훈련을 마친 젊은 병사들이 포함돼 있었고, 그중에는 레오(마크 콜스 스미스)라는 원주민 병사도 있다.
그는 병사로서의 의지와 정의감, 동료애를 지닌 인물로, 백인 병사들과 마찰을 겪을 만큼 인간적이고 단단한 면모를 지녔다. 리뷰에 따르면 그는 훈련소 시절부터 동료들과의 유대감 속에서 중심인물로 자리 잡는다.
배가 해역을 지나던 중 일본의 폭격이 닥치고, 선박은 심각한 손상을 입는다. 폭격의 충격과 수중 파괴로 인해 배는 침몰하고, 레오를 포함한 일부 생존자들은 난파선 잔해와 함께 떠오른 목재 파편 위에 몸을 의지한다. 그들은 널리 퍼진 어망, 금속 잔해, 부유물 등을 임시로 이어 만든 뗏목 위에서 생존을 모색해야 한다.
그러나 이들에게 닥친 위협은 단순한 바다의 험난함만이 아니다. 주변 해역에는 한 마리의 거대한 백상아리(great white shark)가 활동하고 있다. 그 상어는 피와 역동적인 움직임에 민감하게 반응하며, 이미 물속에 떠 있는 시체들을 뒤흔들고, 살아 있는 자들을 노린다. 상어의 위협은 점차 뗏목 위의 병사들을 하나씩 조여 온다.
뗏목 위의 생존자들은 식량과 물의 부족, 체력의 고갈, 하고픈 구조 요청의 실패, 내부 갈등 등 다양한 위기를 겪는다. 그 속에서 레오는 동료 병사인 윌(조엘 낸커비스) 과 친구가 된다. 윌은 책을 좋아하고 지적 호기심이 강한 인물로, 레오와 함께 뗏목 위에서의 삶을 버텨 나간다.
한편 데스(샘 델리치) 라는 병사는 인종차별적 태도를 보이며 레오에게 적대감을 드러내기도 한다. 그는 레오를 “darkie”나 “sambo” 등 비하하는 말을 던지며 갈등을 일으킨다.
시간이 흐를수록 상어의 공격은 더 교묘하고 위협적으로 변한다. 뗏목 주변에서 헤엄치며 기회를 엿보는 상어는 물속에서의 은밀한 움직임과 순간적인 돌진을 통해 병사들을 위협한다.
어느 순간 상어는 뗏목 아래로 다가와 발을 휙 낚아채고, 또 다른 순간엔 몸체를 부딪치며 구조물 자체를 흔든다. 뗏목의 균형이 깨지기도 하고, 병사 몇 명은 상어의 이빨에 희생당하기도 한다. 일부는 팔다리를 잃는 비극도 겪는다.
병사들은 가능한 수단을 모색한다. 하나는 탄약, 무기, 수류탄 등을 사용해 상어를 공격해 보려는 시도다. 또 다른 하나는 뗏목을 움직여 상어의 시야 밖으로 벗어나려는 계획이다. 그러나 이 모든 시도는 불확실하고 위험하다. 상어의 민첩성과 뗏목의 불안정함, 그리고 체력 저하와 심리적 압박이 복합적으로 작용한다.
레오는 자신과 동료들이 희생되지 않도록 리더십을 발휘하고, 동료들을 위로하며 버틸 수 있는 한 최선을 다한다. 그의 강한 책임감과 타인을 포기하지 않으려는 태도는 이 험난한 상황 속에서 의미 있는 빛이 된다. 동료들과의 신뢰와 우정, 그리고 인종적 차별에 직면하면서도 자신을 증명하려는 그의 태도가 그 극한 상황 속 감정적 중심이 된다.
후반부에 다다르면, 구조의 기회도 포착된다. 구명선 혹은 표류선을 발견하거나 구조 시도를 위한 외부 신호가 포착되는 장면이 나오며, 병사들은 마지막 힘을 모아 탈출 혹은 도약을 시도한다. 그러나 상어의 위협은 끝까지 따라붙는다. 최후의 순간까지 한 명씩 줄어드는 병사들과, 레오가 살아남아야 할 이유가 관객에게 긴장감을 준다.
영화의 마지막은 완전한 해피엔딩이라기보다는 생존과 희생, 재난의 상흔을 남긴 채 끝나는 쪽이다. 일부 병사는 목숨을 잃고, 뗏목 위의 고통과 갈등은 영원히 그들의 기억 속에 새겨질 것이다. 레오는 살아남는 자로서 동료들의 희생을 기억하고, 전쟁과 자연의 잔혹함을 동시에 마주하며 화면은 여운을 남긴다.
주요 인물 소개
레오 (Leo) – 마크 콜스 스미스(Mark Coles Smith)
레오는 호주 원주민 출신의 병사로, 제2차 세계대전 중 티모르 해를 항해하던 호주 군함에서 승선한다. 그는 훈련소 시절부터 동료들과의 유대감을 형성하며 중심인물로 자리 잡는다. 침몰된 군함에서 살아남은 후, 레오는 뗏목 위에서 동료들과 함께 생존을 위해 싸운다. 그의 강한 책임감과 타인을 포기하지 않으려는 태도는 극한 상황 속에서 감정적 중심이 된다.
윌 (Will) – 조엘 낸커비스(Joel Nankervis)
윌은 책을 좋아하고 지적 호기심이 강한 병사로, 침착하고 이성적인 성격을 지니고 있다. 레오와 함께 뗏목 위에서의 삶을 버텨 나간다. 그는 레오와의 대화를 통해 인간적인 면모를 드러내며, 극한 상황 속에서 서로를 지지하는 관계를 형성한다. 윌의 존재는 레오에게 정신적 지주 역할을 한다.
데스 (Des) – 샘 델리치(Sam Delich)
데스는 인종차별적 태도를 보이며 레오에게 적대감을 드러내는 병사로, 무례하고 거친 성격을 지니고 있다. 그는 레오를 “darkie”나 “sambo” 등 비하하는 말을 던지며 갈등을 일으킨다. 데스의 존재는 당시 사회의 인종적 갈등을 반영하며, 레오와의 갈등은 영화의 주요 갈등 중 하나로 작용한다.
테디 (Teddy) – 리 타이거 할리 (Lee Tiger Halley)
긍정적이고 낙천적인 성격을 지니고 있으며, 동료들에게 희망을 주는 인물이다. 전쟁의 참혹함 속에서도 생존의 의지를 잃지 않으려는 강한 동기를 갖고 있다. 극한 상황 속에서 동료들에게 희망을 주며, 레오와의 관계를 통해 인간적인 면모를 드러낸다.
하젤 (Hazel) – 로렌 그림슨 (Lauren Grimson)
차분하고 신중한 성격을 지니고 있으며, 상황을 냉철하게 판단하는 능력을 갖고 있다. 레오와 함께 훈련소 시절부터 동료애를 쌓아온 병사로, 침몰된 군함에서 살아남은 후 레오와 함께 생존을 위해 싸운다.
하라다 대위 (Commander Tetsuo Harada) – 마사 야마구치 (Masa Yamaguchi)
일본군의 대위로, 영화에서 중요한 역할을 수행하는 인물이다. 냉철하고 전략적인 사고를 지니고 있으며, 전쟁의 승리를 위해 최선을 다하는 인물이다. 자국의 승리를 위해 최선을 다하려는 강한 동기를 갖고 있다. 전쟁의 승리를 위해 최선을 다하려는 의지와, 인간적인 면모 사이에서 갈등하는 모습을 보여준다.
총평
《비스트 오브 워》는 호주 감독 키아 로우치-터너(Kiah Roache-Turner)의 작품으로, 제2차 세계대전 중 호주 군함이 일본군의 공습으로 침몰한 후, 생존자들이 거대한 백상아리와 싸우는 이야기를 그린다. 이 영화는 2025년 10월 9일 호주에서 개봉되었으며, 87분의 러닝타임 동안 관객들에게 긴장감 넘치는 서바이벌 호러를 선사한다.
이 영화는 전통적인 전쟁 영화의 틀을 벗어나, 호러와 서바이벌 장르를 결합하여 새로운 시도를 보여준다. 특히, 백상아리의 위협을 중심으로 전개되는 이야기는 관객들에게 공포와 긴장감을 동시에 전달한다. 감독은 스티븐 스필버그의 《죠스(Jaws)》에서 영감을 받아, CGI 대신 실물 크기의 애니메트로닉 상어를 제작하여 현실감 넘치는 공포를 구현했다.
마크 콜스 스미스(Mark Coles Smith)는 주인공 레오(Leo) 역을 맡아 강렬한 인상을 남긴다. 그는 호주 브룸 출신으로, 제2차 세계대전 중 브룸이 일본군의 공습을 받은 사실에서 영감을 받아 이 역할에 몰입했다. 그의 연기는 캐릭터의 내면적인 갈등과 생존 본능을 효과적으로 전달하며, 관객들을 끌어들인다.
조엘 낸커비스(Joel Nankervis), 샘 델리치(Sam Delich), 리 타이거 할리(Lee Tiger Halley) 등 조연 배우들도 각자의 역할을 충실히 수행하며, 전반적인 영화의 몰입도를 높인다. 특히, 레오와의 관계를 통해 인종차별과 동료애, 생존 본능 등의 복잡한 감정을 표현한다.
감독은 영화의 분위기를 강조하기 위해, 실내 수조에서 촬영을 진행했다. 이로 인해 물속에서의 긴장감과 몰입도가 더욱 강화되었으며, 상어와의 대치 장면에서의 현실감이 높아졌다. 또한, 마크 웨어햄(Mark Wareham)의 촬영은 물속 촬영의 어려움을 극복하며, 영화의 시각적 완성도를 높였다.
영화의 시각적 스타일은 안개 낀 바다와 어두운 분위기를 강조하여, 관객들에게 공포와 긴장감을 전달한다. 이러한 연출은 전쟁의 참혹함과 자연의 위협이 결합된 독특한 분위기를 형성한다.
단순한 상어 호러를 넘어, 전쟁의 참혹함과 인간의 본능적인 생존 욕구를 탐구한다. 특히, 주인공 레오의 캐릭터를 통해 인종차별과 동료애, 생존 본능 등의 복잡한 감정을 표현하며, 관객들에게 깊은 인상을 남긴다. 또한, 전쟁 중의 인간관계와 갈등을 중심으로 이야기가 전개되어, 전쟁 영화로서의 깊이를 더한다.
《비스트 오브 워》는 전쟁과 호러 장르를 결합하여 새로운 시도를 보여주는 작품이다. 실물 크기의 애니메트로닉 상어와 현실감 넘치는 연출은 관객들에게 강렬한 인상을 남기며, 전쟁의 참혹함과 인간의 본능적인 생존 욕구를 효과적으로 전달한다.
마크 콜스 스미스의 강렬한 연기와 조연 배우들의 호흡도 영화의 몰입도를 높인다. 전반적으로, 이 영화는 전쟁 호러 장르의 새로운 지평을 여는 작품으로 평가받을 만하다.